出埃及記

 
抓起一把
純白的砂糖
思索著那溢出的甜香

今天看了劍心，坦白說除了忠實地把主角的酷還原出來以外，還真的讓人有點失望。〔內含少量劇透，慎入〕

首先，人物方面刻畫方面，除了主角之外，完全看不見〔漫畫中〕其他角色的生命力。除了相樂助之左外，主要女角神谷薰完全成了花瓶，明神彌彥也是驀地冒出，幾乎與其他配角無別〔如不曾閱讀漫晝，真會有此錯覺〕。即便劍心是主角，但整部電影除了很酷的格劍外，其他角色的刻劃毫不立體，完全感覺不到他們的思想、感情，扣連起來很突兀。

其次，劇情方面的處理亦嫌粗糙膚淺，好像村民突然中毒，為何忽然會去道場求救呢？（是道場而不是醫院啊！而且薰是師範而不是醫生）更不論早前提到道場因為偽•拔刀齋的緣故而受人歧視、冷清非常。主題是「時代」，但由於人物的刻劃淺薄、劇情的張力不足，導致主題的敘述、人物的掙扎很淺簿，最後只草草以一場比劍作結。

〈浪客劍心〉，但整部電影真的只有「劍心」是有點看頭而已。

Ascension是我很早期就入手的一款桌遊了，至於原因是甚麼，大抵是與內地桌雜誌《桌遊誌》的推廣有關吧。較早前的一篇介紹說過，引我進桌遊的是FFG的Silver Line系列，但讓我慢慢深陷其中的，卻是《桌遊誌》中的遊戲介紹。那時，為了一些〈三國殺〉的特殊人物卡（只隨《桌遊誌》附送）便買了好幾本《桌遊誌》。就是那樣，《桌遊誌》就成了其中一個引介我進入桌遊世界的渠道了。而在那〈三國殺〉火紅的年代，另一在《桌遊誌》上備受推廣的，便是Ascension。之所以Ascension能接著〈三國殺〉的熱潮，大抵是Ascension雖是外國桌遊，但由方盒子代理引進了中國，遊戲也翻成了中文，對因〈三國殺〉而開始慢慢接觸桌遊世界的中文玩家而言，自然有一份特殊的親切感吧。
因著方盒子的中文化和在國內大力的推廣，Ascension在中文桌遊玩家中才能廣被人知，也才能在國內普及化。然而，讓人哭笑不得的是，經方盒子代理推出的Ascension〈暗殺神〉質量非常的差！首先，卡牌極薄；其次，譯名真的有點怪怪的……，但更糟的是一擴的卡牌尺寸竟比本體大了一點！極其粗糙的手工幾乎毀了Ascension（若是原作者知道大概會氣死），當我開箱之時幾乎立時就想要脫手改買英文，但後來想到脫手也賣不了多少錢，便先湊合著玩吧。此外，一個更重要的理由讓我繼續持有中文版是：自Ascension在方盒子代理下推出了中文版以後，英文版就變得難以入手了，各大桌遊店賣的都是方盒子的中文版。縱然，英文核心裝還是可以找到，但擴充就較難入手，自國外網訂的話運貴奇高。就是這樣，也不知是幸還是不幸，總之Ascension若非方盒子推廣，大抵現在還不太會被玩家注意到；但被方盒子推廣後，質素差劣之餘，卻連想改玩原版的選擇也不太有（真是汗=.=”……縱然去到Ascension的二擴Storm of Souls是有所改善啦）
好了，苦水吐完，還是來個開箱和介紹吧：
Ascension目前為止除了本體（核心裝）外還推出了一擴Return of the Fallen〈邪神歸來〉，二擴Storm of Souls〈靈魂風暴〉。本體可供2-4人玩，而一擴和二擴均可獨立玩，惟一不同的是一擴只可供2人，而二擴與本體一樣可同時供2-4人玩。若把所有擴充和本體加在一起，則可同時供6人玩。

我手上的Condottiere〈傭兵天下〉已是第三版本了，是FFG Silver Line的輕巧作品。（FFG Silver Line主要為輕巧小作，如最為人熟悉的Citadels〈富饒之城〉即為此系列的作品之一）。坦白說，Condottiere是我接觸桌遊後很早期便入手的作品，當時我先買了Citadels，而其後再選購的幾款桌遊（Condottiere、Anima Series等）都是按Citadels中的FFG Silver Line宣傳品來購買。主要原因是一方面那時對桌遊的認識不深，不知道還有何渠道認識好玩的桌玩；另一方面，那時選購桌遊還是以輕巧為主，想著帶出街外與朋友玩方便（畢竟買了開不了也沒用啊），在此兩種原因下，FFG的Silver Line系列就成了我早期選購桌遊的指南了。在宣傳品中看見這輕巧系列中竟有一套付有版圖的，便在好奇之下便買了下來。老實說，那時買下Condottiere時還真有點冒險呢，但幸好Condottiere不負我望，直至我深陷桌遊世界的現在，它仍是我心目排名很高的遊戲，甚至被我稱為「堪稱完美的卡牌戰爭遊戲。」
也許很多人會被我這樣的評價嚇了一跳──它真有這麼厲害？若是桌遊玩家，則想必會立時在BGG網站翻查一下這副Condottiere〈傭兵天下〉的來頭，一看之下原來評分才6點多，而排名也是在500以外。這時你也許會想：作者是否言過其實啊？──但是，我保證，若你與我試玩一至兩局後，你必定會同意，作為一副卡牌遊戲，它完全將戰略與戰術透過獨特的遊戲機制發揮得淋漓盡致。可以肯定的說，一定有不少為戰爭／推兵類遊戲比Condottiere更吸引、更好玩，但請記著，我在這裡再一次強調：純以卡牌遊戲而言，Condottiere已可說是這方面的極致了……就請讀者諸君聽我娓娓道來：
作為FFG Silver Line系列的一員，它與Citadels一樣大，便於攜帶。
 

話說在暑假期間香港某桌遊店推出同捆式特價優惠，若在該店選購指定清倉桌遊一隻，即可以特惠價錢購買店內任一桌遊。當然，我和我的朋友前往選購都是「醉翁之意不在酒」，都是衝著能以特惠價錢選購心水桌遊，而非在那清倉桌遊上。（事實上推出這樣的同捆優惠清去的桌遊，大多名不經傳，或是真的很難選下手……，所以個人選清倉桌遊的原則都是越便宜越好，雖然清倉價是很便宜，但買了回去開不了也是浪費了錢啊……。）
然而，想不到平時勤讀桌遊介紹竟也有回報，在那難選下手的清倉名單中，尋尋覓覓竟讓我發現了一隻一百元不到，卻又娛樂性非常的小品桌遊──King Me！當時真的心想，在那密密麻麻的字堆中（拜託，那清單上的桌遊圖也沒有一個，全都要對著在店內逐隻找……），竟讓我發現了如斯一隻符合我便宜原則，也覺買了不會只是拿來放的桌遊，只的像找到寶一樣啊！好了，開場白說得太長了，是時候介紹一下這個眾裡尋它的遊戲；
 
話說自啟蒙運動以後，歐洲便發生了天翻地覆的轉變，而一個小國的國皇也趕上了啟蒙的思潮，決定退位讓賢，並以民主方式決定繼任人（拜託，若是民主的話為何還是君主獨裁制啊……還是實際上是君主立憲制？@@）……，唔，無論如何，深居宮中的你窺準了這個千載難逢的機會，決意用盡一切方法把你心儀的繼任人推上王位，成為名副其實的「造王者」，好在將來操控這個傀儡成為這個國家真正的掌權者！正當你在想著如何打響這如意算盤的時候，你才赫然發現原來你並不是惟一這樣想的一個，於是一輪明爭暗鬥就這樣開始了……

這款King of Tokyo〈東京之王〉事實上已經出了好久一段日子，而筆者也是在上年已經訂了，但錯過了它的第一刷，直至最近重印後才到下訂的店接它回來。（更不幸的是筆者向來下訂的店乃是以「慢出貨」見稱，但由於價錢比較便宜，所以也是一種取捨吧 > < ”）
King of Tokyo是一款很歡樂的骰子遊戲，玩法也很簡單，幾本上數分鐘已可學會，正因它簡單、歡樂，成為一款很適合派對聚會的遊戲，也成了筆者入手的原因之一。
很簡約的畫風，盒面的兩隻怪獸相信都不用多說吧？
  

自6月開始忙碌起，便一直沒有時間閱讀或寫文章了。竟想不到稍一有空，首先想想寫的卻是桌遊的開箱文。哈，也許正是那不拘緊的創作風格，恰好作為輕鬆的消閒。
好了，說回正題。話說桌遊界中有所謂的開箱文章，「開箱」文章與「介紹」文章不同，介紹文章重點要介紹遊戲如何玩、遊戲的吸引之處等，而開箱文章幾乎真是「開遊戲的箱給你看內裡的配件」而已。但坦白說，寫的好的開箱文章還是能把不少人引下坑啊——至少筆者和筆者的朋友就因此而掉進去不少 XD 畢竟，桌遊的一大吸引力不正是精美的版圖與華麗的配件嗎？
……不過，筆者的開箱文絕不是專業的啦，所以才號之為「不專業開箱」（如果還有下一級，我還想跳下去……如極不專業之不專業開箱文 XP）。皆因筆者庸懶的緣故，一般的開箱文均是每一遊戲續一細寫，每一配件續一細拍，但筆者太忙之故（謎之聲：是太懶吧=.="），故只拍了一、二張照片，（還要用極低像素的iPod！），所以真的是不專業中的不專業……。
無論如何，還是不專業地給大家開個箱吧！
今次開箱的是近些日子到手的3盒遊戲：Puerto Rico Limited Edition (Gr. Ver.) 、Carcassonne 10 Year Anniversary Edition和Sunrise City。

1. Puerto Rico Limited Edition (Gr. Ver.)

相信 Puerto Rico 〈波多黎各〉這個遊戲應該不少人都有聽過吧，它不僅長居BGG策略遊戲三甲之位，而基本上所有Board Game Cafe 也總有一盒「坐鎮」，足見它的經典程度已可載入Boardgame史的名冊了。但正因經典，因此遊戲也算是老遊戲，若筆者沒記錯，算是2001~2左右的作品吧。作為十年前的遊戲，能成為經典，其遊戲機制居功不少，但配件比起今天的遊戲就自然略顯精美度不足了。據說不少配件都只是字，沒有圖案！有字無圖加上深度策略，即便是經典也讓筆者卻步呀！思考策略已是傷腦筋的事，精美的圖畫／配件便成「爆腦」時不可或缺的精神緩解劑！所以當筆者知悉如此經典遊戲將要以十週年紀念版推出時，便毫不考慮購下了！－－縱然如此，還是慢了一步，只能買得德國原版，英文版已被搶購一空，或是被炒得不敢購買了：（
幸而，遊戲的文字需求量不多，而且德版也有德版的好，就是那閃亮亮的錢幣！（據說美版的是銅的，好像是用膠制作再電鍍上去，德版卻是有重量的金幣啊！）

非常精美的玩家版圖，與舊的真的差天共地啊。

各配件都加上了圖，感覺截然不同！
……十週年版很完美，惟一怨念的是……還是想要英文啊！
2.  Carcassonne 10 Year Anniversary Edition
若說Puerto Rico 〈波多黎各〉是策略遊戲的經典，那未Carcassonne 卡卡頌／卡卡城就是家庭／派對遊戲的經典了。無獨有偶，Carcassonne 也於早前推出了十週年紀念版，比起〈波多黎各〉十週年紀念版的大變動，卡卡頌的十週年版除了換成米寶型（meeple，就是下面人型的配件） 盒子，和把原版的木制米寶換成透明的之外，基本上沒作大的變動，所以價錢上十週年版和原版也相約，這也是其中一個吸引筆者購買的原因。反正與原版價錢相約，何不購買十週年版本？而且筆者也愛透明的米寶，因此就又敗下來了。

卡卡頌除了本體，還有很多擴張，雖然筆者向來收集遊戲，總喜歡把擴張也買回來才覺完整。但卡卡頌的擴張實在是太多了，而且好像也破壞了原本的遊戲玩味，所以收藏一個十週年版對筆者來說就已經足夠了。
（事實上在桌遊玩家中，對卡卡頌十週年的評價不一，認為比原版不好的理由是盒子是漂亮，但難以擺放；也有人更喜歡以往的木制米寶。）
3.  Sunrise City
Sunrise City 是本年度在KickStart （網上集資平台，現在不少桌遊都在此平台集資和推出）推出的遊戲，但它推出時筆者剛巧錯過了，後來在桌遊討論區上看見網友的介紹和討論，便又把它給買下來。
作為新遊戲，加上是在網上集資平台推出，Sunrise City 的知名度當然不如前兩隻經典遊戲（看，都能推出十週年還有人搶購就知道了），但筆者看過介紹後認為它還是很有特色。
至少，比起一般遊戲的平面發展（如卡卡頌），它採用了獨特的「高空發展」機制，讓人感覺真的在建設現代的高樓大廈、摩登建築！它的遊戲機制和配件讓它被網友稱為「桌遊的Sim City」。也為了貫徹這種「起高樓」的機制，因此它採用的配件都非常的厚，玩的時候真的是一塊塊的疊上去，營造建設高樓大廈的效果，因此玩到最後真的有一種建設了一座壯麗城市的感覺！

遊戲取了回來後寄放在朋友那裡數天，朋友帶回來時說：「很重啊！」真的苦了朋友。因為Sunrise City 內每一建築物版塊都差不多有一個5元的厚度，因此Sunrise City具有相當的重量。看看下圖整個盒被裝得滿滿的就可想像得到：

好了，這次的不專業開箱文就到這裡，期待下次還有機會和大家不專業地開箱XP

有朋友問我會否寫《飢餓遊戲》的影評，我說大抵不會吧，主要原因是飢餓遊戲的主題與信息都略為顯淺，較難有深入的剖析或是發人深省的洞見。因此，若是要寫，也許該寫一點它令我失望的因由吧。
也許是由小說改編電影的關係，個人認為導演（或是原作者？）有點苦心佈局的「殺人遊戲」題材並沒有好好處理，反可說是浪費了一個原能大大發揮的機會。導演／作者既以「殺人遊戲」為故事的舞台，卻偏不朝殺謬與殘酷的路線去走，刻意迴避了對殺戮的刻劃與血腥的鏡頭，目的是為要突顯主角的「正義」，甚至美化主角，將主角塑造成反抗的英雄。然而，既不想主角蒙上殺人的罪，又何必設計一個必須殺人的舞台？既然設計了，還談甚麼「美麗的英雄」？
這齣電影著實令人失望，浪費了題材之餘也棄伏線於不顧。在片中開戰前席，男主角對女主角說：「我寧可以自己的方式死去，也不願成他們的棋子。」──這也是電影的試映片段中吸引我入場的一句，但遺憾的是，在往後的情節中完全看不見男主角有何相應的作為。事實上不論「殺人遊戲的殘酷」或是男主角這種「驕傲」，若能好好發揮，相信必定能將電影的深度提昇到另一個層次，而非像現在這般「雞肋」，畏首畏尾（刻意維護主角）、不倫不類（無法完全規避主角也要殺人）：
若是將循殘酷的殺戮方向發展，極盡血腥殘暴之能事，也許在這樣的黑暗舞台下，反倒能展現出生命的光輝與生存的本質。「必須殺戳才能活下去」──物競天摘，適者生存，為生存而不得已的殺戳鐵則事實上一直在自然界中上演，然而正因每一個生命都是藉由吞食他者而得以存活，因此自然界中沒有浪費，有著的只是生者的堅執，這份堅執乃是源於念及亡者而必須披戴著殺戳的罪孽而存活下去的責任。混雜在這份責任中的是感恩，感恩自己的生是藉著他者的死而得以延續。這份感恩，這份揮不去的罪構成了生存，也是生命的本質。在遊戲外的人類豈不也是啃蝕著他者的生命才得以存活的嗎？但我們──那萬物之靈（立於自然界活物之頂點）對「活著」又存有怎樣的自覺？對吞噬著的他者又是否懷著感恩？
另一方面，若是想要規避著血腥，也許選擇一種「激烈的反抗」比不倫不類地避開殺戳的鏡頭，或是刻意營造善惡的比對藉以合理化主角的殺人會遠遠來得更好。這類所指的「激烈的反抗」自不是以暴易暴，以惡勝惡，以罪蓋罪。主角們的罪被弱化，所作所為被維護，在於將故事中被殺的人刻意塑造成惡人，從而使人同情，甚至合理化主角們的所為。然而，若是主角最終選擇的，或是面對邪惡的惟一道途還是只能以惡制惡，以強擊弱，那未在故事中那有罪世界（sinful world）究竟還有何「出路」可言？？以殺戮作為惡的終結豈非正墮那被設計的自相殘殺規則（designed rules）之中，與男主角說的「不作他們的棋子」豈不自相矛盾？因此，筆者相信面對真正的邪惡，最激烈的(radical)、有效的手段不在於以暴易暴，而在於非暴力的抗爭。真正的抗爭不在於在他們的遊戲規則下玩贏遊戲，而在於徹底地否定他們的遊戲規則，藉以顯明他們的遊戲規則中的不合理性。這正是非暴力抗爭面對邪惡與強權最有力的根由，乃無能者的大能(the power of the powerless)，自根本處將問題暴露出來。正是在對無寸鐵者的殺戮中反映出施暴者的邪惡，正是在面對死亡仍毫不畏縮的勇氣中徹徹底底地將蘊藏於暴力的邪惡揭露出來。因此，既讓男主角說出「我不作他們棋子」這一句話，為何不讓他貫徹到底，成為他可傲然昂首的驕傲？
總括而言，《飢餓遊戲》的作者／導演精心設計了一個華麗的舞台，但卻跑去舞台旁的空地讓演員作演出，實在是令人不解的浪費。
圖片來源：
Hunger Games, http://screenrant.com/hunger-games-images-katniss-peeta-fire-costumes-kofi-147705/the-hunger-games-movie-poster-katniss/，於2012年4月19日選取。

二十年前，十九歲的王曉陽（張家輝 飾）被控姦殺少女徐依雲而被判入獄，但一切並沒有隨著法官的判決與王曉陽的入獄而落幕。二十年後，隨著王曉陽刑滿出獄，時間彷彿再次流動。一邊廂，被姦殺少女徐依雲之妹徐雪（文詠珊 飾）陷入被人跟蹤的疑雲；另一邊廂，徐依雲及徐雪之父，著名的中英混血歌唱家徐翰林（王敏德 飾）被發現屍沈大海，打撈起來時已是一具被燒焦至不能辨識的屍體……，而隨著警方日以繼夜的調查，所有的線索幾乎都指向同一個人──王曉陽。然而，警探林正忠（任達華 飾）及其下屬阿螢（謝安琪 飾）卻拒絕就此蓋棺論定，堅執於探查「真相」，而當他們繼續竭而不捨地追查時，他們似乎慢慢發現所謂的「真相」背後種種不尋常之處……。
大追捕表面上追尋著的是一宗兇案的真相，但當觀眾隨著警探林正忠及其下屬阿螢一步又一步揭開事實真相的同時，發現的卻是瘋狂背後的純粹，純粹而得的瘋狂──一則追逐愛的故事。
純粹地瘋狂，徐翰林的愛
一切事情的發端，在於徐翰林愛上了一個不該愛的人──他自己的女兒，徐依雲。是的，撇開了「不該」，就是一個男人純粹地被一名女性吸引，情不自禁地愛上她而已。但這樣的男女之愛，放在婚姻以外，放在父女的關係以上，就成了禁忌，就成了「不該」。徐翰林無疑愛得純粹，但是瘋狂。逾越了不能越過的底線，他的愛以一種近乎瘋狂的方式呈現：禁錮、獨佔、為所欲為──最後的結果是，扭曲的愛毀了所愛的人，也毀了自己。“I’ve been a good person a whole life!”──當愛擺脫任何的道德，愛就失了序，失序的愛帶來破滅，而非愛本該帶來的圓滿與建立。
瘋狂中的純粹，王曉陽的愛
電影開首映照在觀眾眼前的是王曉陽在獄中一幕又一幕的暴力，拼濺的鮮血刻劃著一名「兇手」的殘暴與瘋狂。鏡頭一轉，映著王曉陽出獄後漫步的街步。王曉陽舔著雪糕，鏡頭聚焦在街道上往來的女性的性感部位。而當王曉陽在琴室看見徐雪彈琴的那份感動，竟又彷似是野獸發現心愛獵物的神情……。隨後對徐雪的跟蹤尾隨、竊聽甚至潛入並晝夜無時無刻的監視，無一不深化了觀眾對王曉陽「變態殺手」的印象，如同他在二十年前未曾得到公正的審訊一樣，觀眾認識王曉陽全貌前已判了他死罪。然而，真相終究慢慢被揭開，他在獄中的暴力是出於一種自我保護，他對徐翰林的仇恨源於他的被害，他對徐雪所作的一切原是父親對愛女的一份犧牲。正如一位朋友提到，劇中王曉陽與林正忠在街上相遇的一幕，當林正忠看著為女兒捐肝的新聞而對站在他身旁的王曉陽說：「為了自己的女兒，莫說捐肝，命也給她捨了！」而王曉陽沒有回話，就離開了。這一幕正正埋下了整齣電影的伏線──王曉陽後來一切「瘋狂」的舉動，原來源於一份保護親生女兒的最深切的愛。是的，為了女兒，他以自己的行動證明：「我為她把命捨了也可以！」王曉陽愛得瘋狂，但是純粹。滲透在瘋狂之中的，竟是一份純粹得教人落淚的父愛。
二十年的罪與罰……
二十年前，一個人犯了罪；二十年後，罰卻臨到每一個人身上。《大追捕》呈現在觀眾眼前的，是一個充滿了苦罪的世界：二十年前徐翰林殺死徐依雲，自此徐氏兩夫婦活在殺人的陰霾下。殺人的罪疚感折磨著徐氏夫婦，也折磨著在罪中成長的徐雪。徐雪雖然對養父的罪一無所知，但她本身卻彷彿是對養父的罪的一個控訴。隨著徐雪漸漸長大，徐翰林被這位酷似徐依雲的女兒折磨著、迫逼著，也因而把惱氣發洩在無辜的徐雪身上。徐雪沒有罪，卻成了罪的受害者。她活在徐翰林瘋狂的身影下，甚至幾乎死在他的手上。為了自保，她錯手殺死了養父，但她的良知卻日夜為殺人的內疚所煎熬。同樣，王曉陽也沒有罪，本應為徐翰林所承受的罰卻無端降臨在王曉陽身上。他不僅失去了徐依雲，更失去了他本應有的人生。他沒有罪，罪卻蠶食著他的生命，他的人生曾一度成了為復仇的存在，縱然最後他對女兒的愛勝過了他對徐翰林的恨，但他為了掩飾女兒的罪，卻選擇了承受女兒殺人的罰，以死亡來結束一切。不僅如此，罪的連鎖甚至牽連著警探林正忠的人生。二十年前，正是他在警署的一瞥，看見了王曉陽遭受的不人道的拷問，而這一瞥成了永遠刻在他良心上的烙印。二十年前他看見一個人的求救，但他卻無力伸出援手。撇下了那隻的手的罪疚推動著林正忠尋求「真相」、忘我地工作。為此，他失去了妻子，也幾乎失去了與女兒的一份情誼。
二十年前的罪，無情地蠶食著每一個人的生命，每一個人都活在罪之下，二十年來不住承受著罪所帶來的刑罰。電影中末後的一幕映照著每一個人眼中流下的淚，《大追捕》的詮釋在這裡進一步提昇：是二十年的罪與罰追上了每一個人的生命，一個人犯罪卻叫所有人受著懲罰，也正如電影的英譯名《Nightfall》一樣，夜幕（罪與罰）降臨在每一個人的身上……。
……與終末的一點光
但電影並不是沒有留下希望，即便那是多麼微弱的黃光。阿螢──那與二十年前的罪完全無尤的人，她不曾負罪，卻進入了罪的世界（各主角構成的世界），甚至成為解開整起事件的關鍵。她留意到徐太不斷洗地，為追尋事情的真相帶來重大突破；她對林正忠默默支持的愛在劇末更為林正忠與他女兒打開了新關係、新生活的可能。
相比各人的淚，她不僅是電影中的開心果，她更如她的名字「阿螢」一樣，在整個近乎黑暗的苦罪世界中帶來了那一點的光。
導演 : 周顯揚
演員 : 張家輝、任達華
片長 : 107 分鐘
級數 : IIB
語言 : 粵語及英語（部份）
圖片來源：〈大追捕Facebook專頁〉，https://www.facebook.com/photo.php?fbid=319125104812181&set=a.189418347782858.49692.187758594615500&type=3&theater，於2012年3月24日選取。

 
在JAB: Realtime Boxing的盒子上如此寫著：A Revolution in Real Time Card Games.（實時卡牌遊戲中的一個革命）。作為一款卡牌遊戲，它的實時機制不能不說是一個「革命」。事實上大部份的桌遊均採用回合制，而這種沒有回合的實時機制桌遊（卡牌），不僅罕見，還能如此配合主題的，相信更是萬中無一。沒有採用回合機制，那未玩家是如何出牌的呢？遊戲的機制事實上相當簡單，甚至有點類似UNO：